巴塞爾藝術展編輯團隊的成員每隔六周都會精選他們心水展覽。

約翰.亞康法(John Akomfrah)
「Listening All Night to the Rain」
英國館
綠園城堡展區(Giardini)

對於約翰.亞康法的重要藝術地位,無論如何強調都不為過。這位藝術家與其在Smoking Dogs Films的合作者們是一代藝術家中的佼佼者。自1980年代以來,他們撬開英國藝術界以封閉著稱的大門,促使其不僅重新審視英國的殖民歷史,而且更重要的是,直面當地多元文化的現狀。亞康法的研究深度總能出色地體現於其壯觀的影像裝置中,本次在威尼斯雙年展中呈獻的作品也不例外。他的全新多屏作品探討了聲識論(研究人類與聲音的關係)以及聲音喚起身份認同和歸屬感的能力。C.M.

Vlatka Horvat
「By the Means at Hand」
克羅地亞館
Fàbrica 33

我們無法預知出生於克羅地亞的倫敦藝術家Vlatka Horvat在克羅地亞館展示的作品會是什麼樣子——但這也恰好是其概念的一部分。由Antonia Majaca策劃的「By the Means at Hand」彙集了約200幅繪畫作品,這些作品由藝術家的朋友和家人,甚至陌生人(都是分散在世界各地的「外國人」)創作,然後通過非正式網络,不是郵寄或運輸服務,而是人手運送到威尼斯。Horvat在展館內駐場,並將自己的藝術作品寄給項目參與者作為回報。這個展覽與本次雙年展的主題「處處都是外人」(Foreigners Everywhere)相呼應,反映了我們許多人如今的流動生活,以及那些目前在克羅地亞和更遠的地方往來運送重要檔案、禮物和金錢時仍常用的簡易運輸方式。K.B.

Tesfaye Urgessa
「Prejudice and Belonging」
埃塞俄比亞館
Palazzo Bollani

Tesfaye Urgessa的作品深入探討了身份和歸屬的複雜性,他代表埃塞俄比亞首次參加國家館展出,呈獻「Prejudice and Belonging」。展覽由英國作家及詩人Lemn Sissay策劃,作為埃塞俄比亞當代藝術不斷發展的象徵,這對藝術家及其國家來說都是一個重要的時刻。Urgessa1983年出生於亞的斯亞貝巴(Addis Ababa),他的畫作融合了埃塞俄比亞的圖騰和他在斯圖加特(Stuttgart)學習期間接觸到的德國新表現主義元素。他的作品經常以姿態萬千、神秘莫測的形式描繪經典人物形象,吸引觀眾對其創作物件的心理狀態進行反思。A.R.

馬西莫.巴托里尼(Massimo Bartolini)
「Due Qui/To Hear」
意大利館
軍械庫展區(Arsenale)

本屆雙年展的意大利館由Luca Cerizza策劃,展出了藝術家馬西莫.巴托里尼的「Due qui/To Hear」。這位意大利藝術家以善用多種語言和材料而聞名,展示的項目以沉浸式聲音和環境裝置為中心,在雙年展的主題「處處都是外人」中深入探討自我意識的本質。巴托里尼的展覽圍繞全球背景下的歸屬感和理解力展開對話,作曲家Caterina Barbieri和Kali Malone,以及作家Nicoletta Costa和Tiziano Scarpa也為此帶來特別創作。P.S.

Tunji Adeniyi-Jones、Ndidi Dike、Onyeka Igwe、托茵・奧依・奧杜托拉(Toyin Ojih Odutola)、Abraham Oghobase、Precious Okoyomon、因卡.修尼巴爾CBE RA(Yinka Shonibare CBE RA)及Fatimah Tuggar
「Nigeria Imaginary」
尼日尼亞館
Rio Terà Canal,3121

人口超過2.18億的尼日尼亞是非洲人口最多的國家,尼日尼亞社群更是遍佈世界各地。這種身份的多重性以及歷史如何塑造了他們,正是「Nigeria Imaginary」的核心主題所在。該展覽彙集了八位現居尼日尼亞的離散藝術家作品。參展藝術家中既有以生動的雕塑作品體現尼日尼亞與英國之間聯繫而聞名的因卡.修尼巴爾CBE RA,也有利用人工智能探索性別和種族主題,並且鮮為人知的Fatimah Tuggar。在2022年的威尼斯雙年展期間,Precious Okoyomon的裝置作品在軍械庫展區的最後畫上圓滿句號。「Nigeria Imaginary」由Aindrea Emelife策劃,貝南城西非藝術博物館(Museum of West African Art,MOWAA)組織,展覽也將於今年秋季在該博物館開幕。K.C.

Josèfa Ntjam
swell of spæc(i)es
威尼斯美術學院(Accademia di Belle Arti di Venezia

藝術家Josèfa Ntjam的全新項目「swell of spæc(i)es」結合當代海洋科學發現和西非馬里(Mali)的多貢(Dogon)民族流傳的古老宇宙觀,探索了浮游生物如何在全新的創世神話中的作為核心角色。這個神話聯繫了深海生物和天體,將生物、神話和宇宙敘事互相交織。展覽的特色是沉浸式場景,其中包括聲音雕塑和由Fatima Al Qadiri配樂的影片,以3D動畫和現實世界的攝影片段呈現了創造和復甦的循環敘事。它比較了多貢民族的故事,太空碎片中的海洋化石,以及抵抗和解放的歷史——利用數碼工具創造了可以遨遊於海洋和宇宙的跨物種角色,反映出一種他者性和互聯性中的詩意。J.F.

作者及圖片標題

「處處都是外人」(STRANIERI OVUNQUE - FOREIGNERS EVERYWHERE)
第60屆威尼斯雙年展
展期由2024年4月20日至11月24日

巴塞爾藝術展編輯團隊包括:Juliette Amoros、Karim Crippa、Jeni Fulton、Coline Milliard、Alicia Reuter及Patrick Steffen。巴塞爾藝術展委約編輯包括:Stephanie Bailey、Kimberly Bradley及Emily McDermott。

頁頂圖片標題:Josèfa Ntjam,《swell of spæc(i)es》(影片靜幀),2024,由LAS Art Foundation委約創作,圖片由藝術家、LAS Art Foundation、Galerie Poggi和NıCOLETTı提供,© ADAGP, Paris, 2024